Impresjonistene var mestere i å fange bevegelse og energi i maleriene sine. For å male i en lignende stil, juster penselstrøkene og mal med dristige farger. Lag malingen for å blande fargene og legge til tekstur i maleriet. Siden impresjonister malte en rekke emner og landskap, øv deg på å male scener som interesserer deg. Fokuser mer på å male et øyeblikk enn å lage et realistisk maleri av motivet ditt. Mer enn noe annet, vær avslappet og ikke vær redd for å ta sjanser.
Trinn
Metode 1 av 3: Maling med fet penselstrøk
Trinn 1. Få ut akryl- eller oljemaling og store pensler
Selv om impresjonistene brukte oljemaling, kan det ta 1 til 2 dager å tørke. Hvis du vil bruke maling som tørker mye raskere, kan du bruke akrylmaling. Disse tørker i løpet av 20 til 30 minutter. Du trenger også pensler som du er komfortabel med.
For å hjelpe deg med å lage store penselstrøk, bør du vurdere å bruke pensler som er litt større enn det du er vant til å bruke
Trinn 2. Øv på å lage særegne penselstrøk for å lage grunnleggende former
Legg et eksempel lerret på staffeliet og bruk litt tid på å male grunnleggende former. For å male en sirkel, lag en ring med buede penselstrøk. Spill med forskjellige farger, slik at du kan se hvordan de smelter sammen. Prøv å male firkanter eller trekanter med lange, stiplede penselstrøk.
Hold penselstrøkene små, slik at malingen gir en følelse av bevegelse i maleriet
Trinn 3. Gjør penselstrøkene tykke og særegne
Dypp den store penselen i malingen og børst den på lerretet ditt med faste, dristige streker. La slagene være i fred i stedet for å blande dem sammen. Fortsett å male motivet og forgrunnen med særegne, lyse strøk.
- Hvis du beveger deg bort fra maleriet, vil de tykke penselstrøkene bli uskarpe og kombinere for å skape en følelse av energi.
- Et ferdig maleri kan bestå av tusenvis av individuelle penselstrøk!
Trinn 4. Påfør maling med en palettkniv for å skape dybde
Prøv å male med spissen av en metallpalettkniv i stedet for en pensel. Trykk spissen på lerretet og dra den for å dra malingen mens du bruker den. Fortsett å legge lag med maling for å skape tekstur.
Du kan også dra palettkniven gjennom maling på lerretet for å klø eller virvle malingens tekstur
Trinn 5. Arbeid raskt for å gi maleriet en følelse av bevegelse
I stedet for å studere emnet og male metodisk, må du male raskt for å fange ideen om motivet ditt. Tenk deg at du skisserer med penselen din i stedet for å lage et formelt, polert maleri.
Tips:
Hvis du sliter med å male raskt, gi deg en bestemt tid og sett en tidtaker. Utfordre deg selv til å fullføre maleriet innen den angitte tiden.
Metode 2 av 3: Bruke farge og skygge
Trinn 1. Dab forskjellige farger av maling tett sammen for å lage et bilde
Dypp penselen i malingen og bruk de korte strøkene for å sette små mengder farge på lerretet. Mal forskjellige nyanser av samme farge ved siden av hverandre, slik at øyet ditt blander dem sammen for å lage et enkelt bilde.
For eksempel, hvis du maler en blomst, må du male lyse røde eller appelsiner for å være kronbladene og duppe litt mørk lilla under dem for å være skyggene. For å markere midten av blomsten, legg noen hvitslag
Tips:
Det er ikke nødvendig å blande malingen på paletten før du bruker den på lerretet ditt. Når du ser på det ferdige maleriet, blander øynene dine fargene sammen.
Trinn 2. Mal med så mange dristige farger du vil
Prøv et impresjonistisk triks, og i stedet for å male noen få farger, for eksempel en vanlig blå himmel eller grønne trær, må du male himmelen med blå og lilla penselstrøk plassert ved siden av hverandre. For å lage grønt gress eller trær, bruk grønt, gult og blues. Ikke vær redd for å bruke mange lyse farger.
- For eksempel, hvis du maler et stilleben av blomster, kan du bruke lysegrønn, rød, lilla og gul. I stedet for å se overveldende ut, vil de lyse fargene få ditt impressionistiske maleri til å virke levende.
- Kunstnere som Monet og Renoir malte ofte med noen få dominerende farger og fylte ut arbeidet med aksentfarger som var litt mer dempet.
Trinn 3. Begrens bruken av nøytrale farger
Svært få impresjonistiske malerier har svart, hvitt eller grått. I stedet for å bruke disse malingene for skygger og mørke områder, bruk dempede farger, for eksempel mørkegrønn, blå eller lilla, som vil stå i kontrast med de lyse fargene i motivet.
For eksempel brukte Renoir berømt, dyp blues i stedet for svart i sine portretter og malerier av folkemengder
Trinn 4. Fortsett å male uten å la det tørke for å få et mykt utseende
Siden de fleste impresjonister jobbet med oljemaling, som tar 18 til 24 timer å tørke, ville de ofte male direkte på våt maling. Dette gir maleriet et uskarpt utseende som også antyder bevegelse.
Å male vått i vått er også viktig for å få fargene til å blande seg. For eksempel kan du male rødt nær mørke lilla eller blå for å gi inntrykk av en solnedgang
Variasjon:
Hvis du vil at deler av maleriet skal se veldig særegne ut, la malingen under tørke før du maler mer. For eksempel, hvis du maler en sol, la akrylmaling tørke i 20 til 30 minutter før du maler de karakteristiske lysstrålene.
Trinn 5. Overdriv skygger og inkluder høydepunkter i maleriet
Prøv å male når solen skaper lange skygger, og mal dem med blått, lilla og rødt. Du kan også male det samme motivet til forskjellige tider i løpet av dagen for å understreke endringene i lyset. Mal lyse gule, appelsiner og røde på områder du vil markere.
Vær oppmerksom på hvordan endringer i lyset får maleriet til å føles annerledes. For eksempel føles høystakkene til Monet ved soloppgang varmere og mer innbydende enn høystakene hans malt ved solnedgang
Metode 3 av 3: Velge et malerfag
Trinn 1. Se etter et utendørs emne
De fleste impresjonister malte utendørs i stedet for i studioer, slik at de kunne fange raske endringer i farge og lys. Velg en utendørs setting du liker, og vær oppmerksom på hva som gjør den unik i det aktuelle øyeblikket.
Vurder å male en elv som er avgrenset av snø, et felt for høsting, en strand i skumringen eller en park med blomstrende blomster
Visste du?
Impresjonister, som Monet, malte ofte det samme utemotivet flere ganger til forskjellige tider på dagen.
Trinn 2. Velg et innendørs stilleben å male
Selv om impresjonister ofte malte utendørs, malte de også mer tradisjonelle studioemner, for eksempel stilleben. For å male et stilleben som en impresjonist, unngå å arrangere det slik at det virker iscenesatt eller perfekt. I stedet kan du vurdere å spre objekter på overflaten eller velge ett element for å beskjære og male.
For eksempel malte van Gogh enkeltstående vaser av iris, valmuer og solsikker mens Cézanne spredte mat, flasker og kanner på ujevne bordplater
Trinn 3. Velg en scene i hverdagen hvis du maler innendørs
I stedet for å male scener av aristokratiet eller formelle portretter, valgte impresjonister å male gjennomsnittlige mennesker i hverdagen. La motivene dine spise, drikke, danse eller vise handling for å gi maleriet en følelse av bevegelse.
Populære innendørsinnstillinger for impresjonistiske malerier inkluderer barer, kafeer og teatre
Trinn 4. Velg et enkelt øyeblikk i stedet for en større begivenhet
Tidligere pleide kunstnere å male kjente hendelser eller historier. For eksempel fanget malerier gjenkjennelige religiøse scener eller berømte slag. I stedet valgte impresjonister å fange et kort øyeblikk, nesten som et fotografi. For å velge et enkelt øyeblikk å male, tenk på hva som fanger øyet ditt eller virkelig begeistrer deg.
Mal for eksempel noen få mennesker som snakker på en piknik eller dansere som varmer seg før de opptrer
Trinn 5. Lek med komposisjon
Maleriet ditt kan feie i stor skala, for eksempel en liten båt i mellomgrunnen omgitt av et stort hav, eller motivet kan bli intenst beskåret slik at seeren din ser noen viktige detaljer. For eksempel, i stedet for å vise en gruppe ryttere på hester omgitt av landsbygda, kan du male et nærbilde av noen av hesten med deler av rytteren og utelate bakgrunnen helt.
Du kan male tradisjonelle komposisjoner, for eksempel et stilleben av blomster eller frukt, i en impresjonistisk stil
Trinn 6. Forenkle detaljene i maleriet
Husk at impresjonister ikke prøvde å formidle en realistisk scene. Når du har valgt en nøkkelfunksjon for å male, må du holde omgivelsene enkle så de ikke konkurrerer med motivet ditt. For å holde ting grunnleggende, gi de fleste detaljene og den lyseste fargen til hovedmotivet. Bruk deretter dempede farger for å male bakgrunnen med større, mindre definerte penselstrøk.
For eksempel, hvis du maler en overfylt innendørs scene, må du bare male ansikter på menneskene i umiddelbar forgrunn. Slør deretter funksjonene mens maleriet beveger seg til bakgrunnen
Tips
- Studer berømte impresjonistiske malere eller besøk arbeidet sitt i kunstgallerier. Å kunne se maleriene deres på nært hold vil hjelpe deg å forstå penselstrøkene deres og hvordan de brukte maling.
- Det kan hjelpe å myse når du sjekker maleriet ditt, siden dette vil gjøre malingsfargene uskarpe.
