Semirealisme er en kunstform som søker å kombinere realistiske og stiliserte skildringer av et levende vesen eller en scene. I denne artikkelen lærer du hvordan du tegner et semi -realistisk portrett ved hjelp av et dataprogram. Eksemplet i denne opplæringen bruker Photoshop CS5, men du kan mest sannsynlig bruke de samme prinsippene på et lignende program.
Trinn
Metode 1 av 2: Semirealistisk dame
Trinn 1. Tegn en sirkel for hodet
Trinn 2. Skiss utkastlinjene for ansiktet
Tegn tre horisontale linjer: en på toppen av hodet, en annen på den nedre 1/5 av sirkelen, og den siste ved kjevelinjen. Mellomrommet mellom den første linjen og den andre linjen skal være lik mellomrommet mellom den andre linjen og den siste linjen.
Trinn 3. Tegn kjevelinjen og ørene som ledet av de skisserte linjene
Ørene skal plasseres bare ved å berøre den andre linjen. Haken skal ikke gå utover siste linje.
Trinn 4. Tegn nakken ved å tegne 2 litt buede linjer (buet utover, men bare LITT)
Trinn 5. Tegn den grunnleggende oversikten for øynene
Trinn 6. Tegn ytterligere 2 styrelinjer for nese og munn
Trinn 7. Tegn de grunnleggende trekkene i ansiktet som nesen, øynene og munnen
Trinn 8. Legg til håret
Du kan eksperimentere med det som du vil. Bare husk at håret skal trekkes utenfor sirkelen for ikke å se rart ut.
Trinn 9. Slett utkastlinjene
Trinn 10. Legg til flere detaljer, spesielt håret
Metode 2 av 2: 2
Trinn 1. Åpne et nytt dokument i Photoshop CS5
Velg Forhåndsinnstilte> Internasjonale papirer> A4. Sett oppløsningen til 300 piksler per tomme. Deretter åpner du et referansefoto i et annet vindu.
Trinn 2. Lag et nytt lag kalt 'Sketch Lines'
Ta penselverktøyet (B) med en anbefalt størrelse på 10 piksler, og endre fargen fra svart til en lys farge. Grunnen til å gjøre dette er at du ønsker å kunne skille strekningen fra skisselinjene. Skiss ut personens form, ignorer slike detaljer som ansikt og mønstre, bare tegne en grunnleggende oversikt over klærne.
Trinn 3. Tegn detaljer som ansiktet, inkluder smilelinjer og nesekanten
Tegn inn detaljer som knapper på klær og bretter i stoff.
Trinn 4. Lag et nytt lag kalt "strektegn"
Endre lagfargen til rød for å hjelpe deg med å finne dette laget raskt i fremtiden. Vri børstestørrelsen til 15 piksler og endre fargen til svart –– snarveien for dette er (D). Hvis du bruker et nettbrett, klikker du Vindu> Børste> Formdynamikk> kontroll og velger 'Pennetrykk'. Med skisselinjene dine synlige under, tegner du mer definerte linjer over toppen. Skisselinjene blir grovere og strekkunst trenger sterkere linjer, så vær trygg.
Trinn 5. Legg til hudfarge
Lag et nytt lag kalt "hud" og dra det så det ligger under "strekekunst" -laget. På denne måten er strekekunst på toppen av hudtonen din. Endre børsten til en stor størrelse, anbefalt 140px-370px, og velg en passende hudfarge. Dette kan gjøres ved å klikke på fargevelgeren nederst på verktøylinjen til venstre eller ved å klikke Windows> Fargeprøver. Farg deretter all eksponert hud; det spiller ingen rolle om fargen er utenfor linjene. Zoom inn tett og gå rundt etter med viskelæret (E) 35px for å rydde opp i linjer.
Trinn 6. Legg til farge på klærne
Den enkleste måten å legge til farge på klærne er å tenke på rekkefølgen på klærne på kroppen. For eksempel går sko over sokker, så skolaget går over sokkelaget. Lag et nytt lag for hvert plagg og gjenta prosessen som brukes for huden.
Trinn 7. Legg farge til ansiktet
Å legge farge til ansiktet er enkelt. Del ansiktet i lag. For eksempel lepper, tenner, øyne, øyefarge og sminke.
Trinn 8. Farg metall eller skinnende gjenstander
I eksempelstykket er det et skinnende beltespenne. For å farge et skinnende element er det noen få måter å gjøre det på. Det ene er å lage et nytt lag og farge varen grå eller gul og skygge som du ville gjort for resten av stykket. Eller, hvis du bruker Photoshop, kan du lage et nytt lagfarge elementet grått eller gult og velge Windows> Stiler og velge en metallisk stil; stilen vil bare påvirke det som er tegnet på laget.
Trinn 9. Lag mønstre
Toppen i eksemplet vist her er stripete. Den enkleste og mest tidseffektive måten å male striper på er å låse laget. Øverst i lagboksen vil du se at det er ordet 'Lås:' og en avmerket boks ved siden av. Ved å klikke på denne boksen låses det laget, noe som betyr at det som er på det laget ikke kan ødelegges, men fortsatt kan trekkes på. Tegn forsiktig stripene på toppen ved å bruke 'Angre' ctrl + z for å reversere feil, ettersom viskelæret ikke kan brukes. En annen måte å gjøre dette på er å lage et nytt lag kalt 'striper', ved å ctrl + klikke på lagikonet for 'toppen' --– en stiplet linje vises, noe som betyr at laget er valgt. Ved å klikke tilbake på "striper" -laget betyr det at valget er på "striper" -laget, men fortsatt i form av det "øverste" laget. Du kan tegne striper på kjolen, men kan fortsatt bruke viskelæret.
Trinn 10. Legg til skyggelegging
Å skygge et stykke riktig er veldig viktig for å sikre at resultatet ser semi-realistisk ut. For hvert lag som er laget (bortsett fra strektegninger og skisselinjer), lag et nytt lag kalt "Lagnavneskygge" over det. Bruk "hud" -laget som et eksempel, ved hjelp av pipetteverktøyet (I eller B+alt), velg fargen på huden (den fargen skal være i fargevelgeren), og velg deretter en farge litt mørkere enn originalen. Sett børsten til 0% hardhet og 40% opacitet.
- Ved å bruke teknikken nevnt tidligere i "Mønstre" -trinnet, velger du "hudlaget" og deretter tegner du på "hudskyggen" -laget. Prøv å ikke ta penselen av siden, neste gang børsten berører siden, skaper den en dobbel opacitet.
- Når du tegner skygger, må du fortsette å endre fargen litt, slik at den blir mørkere for hvert lag, for å bygge opp skyggen.
- Når du tegner høydepunkter, for eksempel enden av nesen eller kinnene, velger du "grunnfargen" og endrer den til en litt lysere farge, og gjentar prosessen som brukes når du skygger mørkere. Husk at med mindre en person er i sterkt lys eller våt/skinnende, vil det alltid være mindre høylys enn skygger.
- Gjenta denne prosessen for hvert lag.
Trinn 11. Lag en bakgrunn
En bakgrunn er ikke alltid nødvendig, og noen ganger er en subtil gradienteffekt den beste. Ved å dobbeltklikke på bakgrunnslaget skal det låse opp, ved å dobbeltklikke igjen Lagalternativer> gradienteffekter.
Trinn 12. Ferdig
Tips
- Hvis du har problemer med å slette farger utenfor linjen, må du endre bakgrunnen til en levende farge, for eksempel grønn, slik at eventuelle feil eller hull i malingen skiller seg ut.
- Fortsett å zoome ut fra arbeidet nå og da, sjekk stykket som helhet og zoom deretter inn igjen for å fortsette arbeidet.
-
Gjør deg kjent med hurtigtastene, og det gjør arbeidet mye raskere og enklere:
- Zoom inn (Z) Zoom ut (Z+alt)
- Pensel (B) og farge øyedråper (B+alt)
- Viskelær (E)
- Fjern markeringen (Ctrl+D).
- Selv om det er fristende, må du aldri bruke ren rød hvis noe er rødt-flytt alltid litt inn i fargevelgeren og velg en off-rød farge i stedet. Ellers kan sluttresultatet være overveldende.
Advarsler
- Sjekk alltid hvilket lag som er valgt før du tegner. Det valgte laget vises med blått i lagvinduet til høyre.
- Bruk bare fotografier du har tillatelse til å bruke.
