Hvis du tar en kunsthistorisk klasse, kan en visuell analyseoppgave virke overveldende. Heldigvis er en visuell analyse i utgangspunktet bare en beskrivelse av det du ser i et kunstverk. Det er veldig viktig at du ikke skynder deg når du observerer stykket, siden virkelig detaljerte beskrivelser vil hjelpe deg med å forklare hvordan du føler om verket. Du trenger ikke å forske på kunstneren eller stykket for å lage en effektiv visuell analyse, selv om du kan gjøre det for et formelt fortolkende papir.
Trinn
Metode 1 av 3: Observasjon
Trinn 1. Se på kunstverket langt unna før du beveger deg nær for å observere detaljer
Det er utrolig hvor mye perspektivet ditt endres når du beveger deg bort fra stykket. Begynn å observere arbeidet på avstand, slik at du kan se alt. Ta deretter et par skritt nærmere og vær oppmerksom på detaljene som skiller seg ut for deg. Fortsett å bevege deg nærmere og ta notater etter hvert som du merker flere ting.
Gi deg selv god tid til å observere kunstverket. Hvis du tar grundige notater, har du lettere ved å sette sammen en gjennomtenkt og interessant analyse
Trinn 2. Legg merke til skala, komposisjon og plass
Skala refererer til størrelsen på kunstverket eller dets emner og komposisjon er hvordan skjemaene er arrangert eller organisert. Du kan nevne hvor fokuspunktet er, eller merke hva som er i bakgrunnen og forgrunnen. Dette henger sammen med hvordan kunstverket håndterer plass siden perspektiv kan få et 2D-objekt til å virke tredimensjonalt.
Hvis du analyserer en skulptur, vær oppmerksom på motivets størrelse. Tårner det over deg eller er det så lite at du må komme nær for å se detaljene?
Trinn 3. Liste opp skjemaene du ser i stykket
Tenk på former som ting som er i kunstverket. Du kan se naturlige former som trær, elver eller steinblokker, eller du vil legge merke til bygde former som bygninger, vegger eller broer. Hvis kunstverket har figurative former, ser du mennesker som emne eller i bakgrunnen.
Skjemaer er sannsynligvis en av de første tingene du legger merke til om et kunstverk siden de vanligvis fanger oppmerksomheten din. For eksempel i Monets hagemalerier er den bygde broformen og de naturlige formene for vannliljer hovedformene
Trinn 4. Nevn fargene i stykket
Bruk litt tid på å se på hvordan kunstneren valgte farger og fargetoner. Avgir stykket varme eller kule vibber? Fungerer fargene harmonisk eller støter de på? Du kan også merke om fargene er levende eller bleke og kjedelige.
Hvis det er fargekontraster i stykket, forklar hvor du merker dem. For eksempel kan du si: "Motivets ansikt er en rik, brun tone som står i kontrast til den lyseblå kjolen hennes."
Trinn 5. Lag lys og tone i stykket
Skriv om lyskilden i kunstverket, som kan vises i stykket eller utenfor det. En sterk lyskilde betyr at du også merker skygger. Beskriv om skyggene hjelper til med å lage 3D-former, eller om de bidrar til maleriets atmosfære. Lyset påvirker også tonen, som er mengden lys og mørke i kunstverkets farger.
For eksempel kan lys som faller på et ansikt belyse det slik at det ser levende ut
Trinn 6. Se etter tekstur og mønstre i arbeidet
Noen kunstnere bruker tekstur for å få stykkene til å se mer realistiske ut, mens andre mener at deres merkbare penselstrøk er en del av stykket. Vær oppmerksom på teksturer-er emner glatte, småstein, myke eller stikkende? Se deretter etter mønstre eller former som kunstneren bruker. Dette kan være en repeterende detalj du ser på motivets klær, eller du kan spørre deg selv hvorfor en kunstner arrangerte geometriske former på en bestemt måte.
Metode 2 av 3: Tolkning og analyse
Trinn 1. Diskuter hvilken effekt kunstverket har på deg
Før du dykker ned i å forklare stykket, ta deg et øyeblikk til å tenke over hvordan det får deg til å føle. Hvis du tar en kunstklasse, vil du sannsynligvis dele tankene dine med gruppen. Prøv å forestille deg hva artisten håpet å oppnå ved å lage stykket, og avgjør om du synes de var effektive. Så spør deg selv hva det er med stykket som får deg til å føle denne måten.
For eksempel kan du si at du føler deg rolig hvis du ser på et landskap med myk belysning, milde kurver og lyse farger, mens et abstrakt maleri med lyse, skarpe linjer kan få deg til å føle deg energisk
Trinn 2. Skriv en avhandling som er hovedtemaet eller problemstillingen du vil utforske
Mange av artiklene dine vil fokusere på observasjonene du gjør, men de bør alle knyttes tilbake til hovedkravet. Hvis du skriver fra en melding, kan instruktøren din fortelle deg å sammenligne to kunstverk, så du kan bruke oppgaven din til å argumentere for at stykkene er like eller forskjellige på en eller annen måte.
Tesen din kan for eksempel være: "Van Gogh bruker gjentagende mønstre i The Starry Night for å skape bevegelse som trekker tilskueren", eller "Duchamp's Nude Descending a Trapp overdriver den menneskelige formen på en måte som utfordrer tidligere begreper om organisk og naturlig former."
Trinn 3. Trekk kunstneriske detaljer fra observasjonen din for å støtte oppgaven din
Enten du skriver et visuelt analysepapir eller deler tankene dine i en diskusjonsgruppe, knytter du kunstneriske detaljer til argumentet ditt. Husk at disse kan inkludere tone, tekstur, farge og komposisjon. Så hvis oppgaven din sier at stykket signalerer et stilskifte for kunstneren, kan du sammenligne tidligere komposisjoner, hvordan deres skyggelegging har endret seg, eller hvordan tonen i maleriet er helt annerledes.
- Hvis instruktøren din har dekket spesifikke ordforråd som foreshadowing, perspektiv eller cross-hatching, kan du prøve å bruke dem i analysen din.
- For eksempel, i The Starry Night, kan du merke hvordan post-impresjonistisk stil på skyene skaper en virvlende bevegelse som gir stykket energi.
Trinn 4. Unngå å fokusere på politiske, sosiale eller økonomiske aspekter ved kunstverket
Det kan være fristende å snakke om symbolikk eller ikonografi hvis kunsten du analyserer er rik på mening, men det hører ikke hjemme i visuell analyse. Slipp informasjon om de sosiale, politiske eller økonomiske forholdene rundt maleriet siden du bare fokuserer på det du kan se i kunstverket.
Ikke fokuser på hvordan maleriet ble produsert heller-du vil ikke inkludere beskytter eller provisjonsinformasjon
Metode 3 av 3: Formell analysepapir
Trinn 1. Undersøk stykket og artisten hvis du skal skrive en formell analyse
Nå som du har en visuell forståelse av stykket, kan du bruke litt tid på å lære om kunstneren og den historiske konteksten. Les biografier om kunstneren og historiske oversikter over perioden da de levde. Du kan lære hvorfor kunstneren valgte emnet, hvordan stykket ble mottatt eller finne kritikk av verket.
For eksempel, hvis du forsker på Van Gogh, undersøk impresjonistene og postimpresjonistene, slik at du kan lære hvordan arbeidet hans ble mottatt. I avisen din kan du diskutere at Van Gogh reagerte mot impresjonistenes naturlige belysning for å fokusere på abstrakte farger og design
Trinn 2. Introduser kunstneren og stykket i første avsnitt i papiret
For å skrive introduksjonen, oppgi kunstneren, tittelen på verket og datoen den ble laget. Dette er en god sjanse til å fortelle leseren hvilket medium artisten brukte og den kunstneriske perioden den tilhører. Avslutt avsnittet med oppgaven din i analysen.
For eksempel kan introen din si at Van Gogh malte The Starry Night i oljer på lerret. Han malte den i 1889 og den tilhører den postimpresjonistiske skolen. Deretter kan du angi en tese som "Van Goghs dristige penselarbeid og uvanlige farger brøt med tidligere malertradisjoner som verdsatte naturlige fargetoner og linjer."
Trinn 3. Skriv 1 avsnitt om hvert kunstnerisk element som støtter oppgaven din
For å lage hoveddelen av papiret, se over din visuelle analyse og velg minst 5 elementer du vil dekke. Skriv deretter minst 1 avsnitt om hvert kunstneriske element og forklar hvordan det henger sammen med oppgaven din.
I et papir om The Starry Night kan du for eksempel skrive ett avsnitt om farge, ett avsnitt om komposisjon, ett om tekstur, ett om form og ett om lys. Husk å knytte hver av disse tilbake til oppgaven din, som for eksempel kan vise hvor originale de var sammenlignet med tidligere malerier
Trinn 4. Pakk opp papiret med et sammendragsavsnitt
For å skrive konklusjonen din, gjenta kort hvordan hovedideene dine støttet hovedkravet ditt. Siden dette er en påminnelse, må du ikke introdusere nye ideer helt på slutten, ellers vil papiret ikke føles komplett.
