Hvis du klør etter hvert våkne øyeblikk for å plukke opp en pensel og ta pigment på lerretet, kan en karriere som profesjonell maler og kunstner være i nærheten. Men veien til å bli malerproff er sjelden enkel, og innebærer ofte dedikert studie, konstant trening og selvmarkedsføring. I tillegg til å være visuelt tiltalende for publikum, må du også vite hvordan du skal selge arbeidet du har produsert. Uansett om du ikke vet hvor eller hvordan du skal begynne, med litt innsats fra deg og utvikling av noen teknikker, har du en kjempesjanse for å etablere deg som maler.
Trinn
Del 1 av 3: Utdann deg selv i ditt medium
Trinn 1. Tenk på hvilken type maler du vil bli
Det er mange forskjellige typer malerier og medier. Tre av de mest populære mediumene inkluderer olje, akryl og akvarellmaling. Hvert av disse mediumene har en annen effekt på lerretet og formidler en annen slags atmosfære.
- Tilbring litt tid på ditt lokale museum for å observere disse stilene. Spør museets ansatte om metoden og opplæringen som kunstnere du liker spesielt godt.
- Utforsk forskjellige typer maleri gjennom kunstleksjoner på et samfunnshus eller skole for kunst.
Trinn 2. Lager deg selv med maleriutstyr
Siden du vil male hele tiden som karrieremaler, bør du kjøpe rekvisita av høy kvalitet. Disse vil sikre at du er i stand til å produsere det best mulige arbeidet du kan. Generelle rekvisita du vil ha for hånden inkluderer:
- Børster av forskjellig størrelse, form og formål
- Easels
- Maling (akryl, olje, akvarell)
- Paletter
- Papir (lerret, akvarellpapir, våtstyrkpatronpapir (130gsm/180gsm))
Trinn 3. Lær å vedlikeholde utstyret ditt
Det er ingen hemmelighet at kunstartikler kan være dyre. Å lære å vedlikeholde penslene og bevare malingen mens du lærer mediet ditt, vil gjøre livet ditt lettere. Du kan finne forbindelser designet for å fjerne kunstneriske stoffer, som akryl eller oljemaling, i de fleste spesialbutikker. Gjør deg kjent med:
- Fjerner akrylmaling fra børster
- Fjerner oljemaling fra penslene dine
- Vedlikeholde paletten din
- Forfriskende penslene dine
Trinn 4. Invester tid på å lære hvert medium
Selv om du anser deg selv som en mest akrylmaler, vet du aldri når du trenger å bruke et bestemt medium, for eksempel akvarell, for effekt eller for å fylle en bestilling fra en klient. I tillegg kan du finne ut at du liker en bestemt stil mer enn du først trodde.
Prøv å male en rekke objekter. Du vil kanskje oppdage at du liker akvareller best for landskapsmaling og oljemaling mer for portretter
Trinn 5. Studer kunstteori
Du synes kanskje stilen din er av største betydning, men med ordene til Dalai Lama bør du "Kjenne reglene godt, slik at du kan bryte dem effektivt." Fargeteori vil bidra til å dyrke din intuisjon om hvordan forskjellige farger fungerer sammen og følelsene disse fremkaller. Studier av skyggelegging vil gi deg en bedre forståelse av hvordan du får frem dybde i maleriene dine, og så videre.
- Det er mange forskjellige tilnærminger til kunstteori, og den bredeste utdannelsen du får om emnet kan komme fra en kunstteoretisk klasse ved et universitet, høyskole eller samfunnshus.
- Noen teknikker fungerer godt på mange medier, noen teknikker gjelder bare for et enkelt medium. Kunstteori kan hjelpe deg med å finne ut hvilken teknikk som vil hjelpe deg med å nå målet ditt best.
Trinn 6. Finn et studio hvor du kan øve
Plasseringen du velger for et studio kan være begrenset av mange faktorer, for eksempel inntekt og tilgjengelighet, for å nevne et par. Du kan også oppdage at smaken din i studio endres over tid. Du kan for eksempel finne deg selv mest produktiv i et studio i en livlig bydel i ungdommen din, bare for å foretrekke et mer fjerntliggende og roligere sted senere i livet ditt.
- Vinduer som tillater naturlig lys kan være en fordel for arbeidet ditt som maler. Du kan alltid sette opp et laken eller gardiner for å blokkere overflødig lys hvis du trenger en svakere atmosfære for å fungere.
- Sørg for at rommet ditt er tilstrekkelig ventilert. Noen maling, som mange som er oljebaserte, avgir røyk som kan være farlig i lukkede rom.
Del 2 av 3: Opplæring av deg selv som maler
Trinn 1. Vurder en skole for fine artister
Skolen kan både være et sted å motta utdanning og et sted å motta opplæring. Noen programmer fokuserer på å formidle kunnskap til studentene, mens andre fokuserer på bruk av ferdigheter. Mange kunstprogrammer gir bred eksponering for mange forskjellige typer kunst, som hjelper deg med å skape rikere kunst. Noen områder du kan bli opplært i:
- Maleri
- Tegning
- Trykkeri
- Skulptur
Trinn 2. Etterlign mesterne
Selv om du ble født med en gave som maler, kan din ferdighet alltid skjerpes. Eksperter er enige om at ved å duplisere et vanskelig stykke av en mester, kan du trene dine ferdigheter som kunstner og få innsikt i prosessen med mesteren du studerer. Noen av etterligningsarbeidene dine kan til og med bli valgt av organisasjoner, som Royal Society of Portrait Painters, til en utstilling.
- Noen klasser kan understreke en viss estetikk, som tegneserier eller portretter, og kan forbedre problemområdene dine raskt.
- Du kan tjene på å gjøre en masterstudie hver måned. Velg ett maleri per måned fra en mester du beundrer, og prøv å etterligne det.
Trinn 3. Oppdag temaet ditt
De fleste, om ikke alle, profesjonelle kunstnerne finner seg tiltrukket av et bestemt konsept eller emne. Dette kan være like enkelt og bestemt som "åttekanter", eller så komplekst og nyansert som "det guddommelige uttrykt i mennesket." Se gjennom kunsten din og søk ærlig på deg selv for å finne det som resonerer hos deg. Dette er temaet ditt, og bør utvikles.
- Temaer kan ofte bli et kjennetegn på en kunstner, for eksempel Art Nouveau-designene til Alphonse Mucha og Gustav Klimt.
- Temaet ditt kan også holde deg inspirert i jakten på kunstnerisk fortreffelighet.
Trinn 4. La inspirasjonen flyte
Hver kunstner har en annen tilnærming til sin kunstneriske prosess. Du må bruke litt tid på å prøve forskjellige ting og sjelesøk for å finne ut hvordan du konsekvent motiverer deg selv. Noen ideer å vurdere:
- Gå en tur i naturen og hente inspirasjon fra den naturlige verden.
- Søk på nettet etter bilder som gir gjenklang for deg.
- Søk etter artister i samme skole eller tidsperiode som kunstnere du beundrer.
- Besøk et på museum. Ta med en skissebok og skriv ned noen ideer for å utvikle senere.
Trinn 5. Mal konstant
Noen ganger blir kunstneriske jobber sett på som gjenstand for kreativitetens innfall. Men akkurat som en regnskapsfører må knuse tall hver dag for å tjene lønnen, så må du også hente penselen og soldaten din gjennom de uinspirerte tider i karrieren din for å bevare og forbedre dyktigheten din.
Trinn 6. Lær deg selv til en profesjonell kunstner
Dessverre har læretiden falt ut av popularitet mange steder i verden, men dette er en liten hindring du kan overvinne. Besøk lokale artister og velg en som du har kontakt med både personlig og kunstnerisk. Deretter:
- Bytt tid eller krefter (rengjøring, tøying av lerret, etc.) for bruk av kunstnerens studio og hennes regi.
- Frivillig tid til å hjelpe artisten. Hun har kanskje ikke råd til å betale deg, men mens du er frivillig, får du et innblikk i prosessen og forretningsmodellen hennes.
Del 3 av 3: Markedsføring av din kunst for profitt
Trinn 1. Tenk på en lønnsom aktivitet
Dette trenger ikke å være det endelige målet for din kunstkarriere, men bør i stedet være noe for å holde deg kunstnerisk engasjert mens du betaler regningene. For mange malere betyr dette portrett. Registrer deg for å gjøre 15 minutters portretter på en lokal messe eller et utendørs arrangement. Du kan også:
- Mal lokale eller ikoniske scener og skriv dem ut på postkort. Du kan selge disse på nettet, eller til en lokal butikk.
- By på å male offentlige kunstinstallasjoner, som veggmalerier.
- Selg brikker til et lokalt galleri.
Trinn 2. Gjør, og behold, tilkoblinger
Mens du går på skole eller i læreperioden, møter du andre kunstnere, kunstsamlere eller kjøpere og andre mennesker knyttet til kunst. Lag noen enkle visittkort med informasjonen din og utveksle disse med folk som kan være i stand til å hjelpe deg i ditt mål om å bli maler.
Trinn 3. Brainstorm arenaer for salg
Når du har funnet ut temaet du er lidenskapelig opptatt av og mediet du foretrekker å jobbe med, må du bruke tid og tanker til menneskene som vil kjøpe kunsten din. Du må gjøre noen undersøkelser, siden hver situasjon vil være forskjellig for hver artist, men du kan se på:
- Menneskene som har kjøpt kunsten din tidligere. Hvilke funksjoner har disse menneskene til felles, og hvordan kan du bruke denne informasjonen til å selge kunsten din?
- Artister som ligner på deg selv. Se på forretningsmodellen til disse menneskene, hvem de markedsfører mot, og hvordan de markedsfører.
Trinn 4. Start et nettsted.
Det er også hostede nettsteder du kan gå gjennom, som Etsy og Patreon, men å ha ditt eget nettsted kan oppnå to formål for deg. Først og fremst kan du inkludere din portefølje og poststykker som er til salgs, samt en handlekurvfunksjon for de som ønsker å kjøpe kunsten din direkte. For det andre vil bedriftens nettsted gi deg mer tilstedeværelse som artist, slik at du ser mer profesjonell ut mot potensielle kunder.
Trinn 5. Åpne et galleri
Det kan ta en stund før du har råd til å åpne ditt eget galleri for å selge arbeidet ditt, men du kan kanskje ta en utstilling på et galleri som fokuserer på nye og nye talenter. Disse stedene finnes ofte i urbane og semi-urbane miljøer. Send inn din kunst for gjennomgang med gallerisjefen.
Skoler kan noen ganger være et lønnsomt sted for deg å starte, eller i noen tilfeller tilby billigere plasser for å vise arbeidet til begynnende kunstnere
Trinn 6. Behandle arbeidet ditt som en bedrift
Selv om mange kunstnere skaper arbeid som et kjærlighetsarbeid, bør du fortsatt behandle arbeidet ditt som en virksomhet. Det er tross alt det du håper å leve av. Ikke tilby freebies med mindre det er av en grunn, for eksempel for markedsføringsformål.
- Selv om folk kanskje tenker "det er lett for henne å male", skjønner de ikke hvor mye tid, krefter og penger du har brukt på å utvikle den ferdigheten.
- Behandle alltid din tid og ferdighet som en ressurs, og gjør det klart at du forventer passende kompensasjon for din innsats.
