Å se den lille kolibrien på jobb, ta nektar fra en blomst eller fra en fuglemater gir aldri inntrykk av at et mirakel har utspilt seg foran øynene våre. En fugl hvis nebb er halv lengde av kroppen, som veier bare gram og er bare tre til fem centimeter lang. Han slutter aldri å posere, men ønsket om å fange ham på papir er sterkt. Han gjør et godt emne for akvarell.
Trinn
Del 1 av 3: Forberede og tegne
Trinn 1. Begynn med å bestemme hvordan du vil skildre kolibrien
Blir det med en av sine favorittblomster? Hva med i luften, fuglen forsiktig malt, men bakgrunnen en fargerik uskarphet?
Trinn 2. Kjenn blomstene en kolibri favoriserer
De inkluderer mange lyse røde og oransje blomster med en trompetform for at fuglen kan sette inn nebbet.
Trinn 3. Øv på å tegne fuglen et par ganger
Forenkle fuglen til noen få former for å få størrelse og proporsjoner, og legg deretter til detaljer. Gjør du dette, blir det lettere å tegne fuglen med selvtillit på akvarellpapiret ditt.
Trinn 4. Tegn fuglen til du føler deg komfortabel med proporsjonene og generelle formen
Når du planlegger komposisjonen din, vær tro mot fuglens størrelse i forhold til resten av verden ved å holde den på den lille siden. Hvis du har problemer, gjør noen undersøkelser på internett.
Trinn 5. Tegn fuglen med blyant på et stykke 11 x 14 tommer akvarellpapir
Skiss lett rundt omgivelsene, inkludert en stor blomst.
Del 2 av 3: Maling
Trinn 1. Gjør klar forsyningene dine
Du trenger et akvarellsett med de grunnleggende fargene, et utvalg av akvarellbørster eller allsidige børster, en vannbeholder og et brett for å støtte papiret mens du jobber. Tilsett noen dråper vann til malingsputene for å aktivere dem.
Trinn 2. Begynn, hvis du ønsker det, med å male fuglen
Hummingbirds kommer i et bredt spekter av strålende farger, men mange, kalt, "Ruby Throated Hummingbird" har en lang farg med rødt under nebbet.
Trinn 3. Velg alle fargene du ønsker å gjøre fuglen ferdig
Det er en god plan å plassere det første lag med farger, inkludert grønt, blågrønt, gult, lysegrått, solbrent og mørkegrått. La det tørke og gå deretter tilbake for å gjøre detaljene; nebbet, øyet og området rundt det, de mørkere fjærene i kantene på vingene og halen og føttene. Det er interessant å merke seg at føttene ikke brukes til å gå, snarere til sittende og scooting på grener. Føttene er synlige, men strukket bak og bak når fuglen flyr.
Alternativt kan du bruke kreative regnbuefarger. Det er mange fjærfarger på kolibrien, så feir dem hvis du har lyst. La kreativiteten overvinne realismen
Trinn 4. Gjør blomsten
Skiss den stor sammenlignet med fuglen.
Trinn 5. Mal hovedblomsten i strålende rød eller rød-oransje
Legg til grønne blader for kontrast.
Del 3 av 3: Legge til detaljer
Trinn 1. Legg til bakgrunnen
Dette kan bestå av flere blomster malt i klart fokus eller litt uskarpe. For å få illusjonen av blomster uten fokus, skissere plasseringen lett med blyant og male dem på papir som du har dempet med vann. La området sitte et minutt for vannet å trekke inn, og mal deretter blomstene med de fargene du ønsker.
Trinn 2. Fyll ut rundt blomstene med blått for å representere himmelen
- Husk at det å male dette på vått papir gjør at det blå kan se falmet og uklart ut.
- Vurder å fylle himmelen med gult for å representere en strålende solrik dag.
Trinn 3. Prøv å male de omkringliggende områdene nyanser av lysegrønn
Dette valget vil gi en illusjon av at du er midt i mange blomster i en hage.
Trinn 4. Legg til noen morsomme detaljer
Husk at kolibrier kan være aggressive og skrapete. Mange kan ofte sees ved en mater, men en kan være beskyttende for maten og prøve å angripe de andre.
Sommerfugler, marihøner eller øyenstikkere kan også være morsomme å inkludere
Trinn 5. La arbeidet tørke og stå tilbake for å se om det sier hva du har tenkt
Hvis du trenger å legge til flere detaljer, gjør du det på et tørt maleri for å bevare fargene du allerede har lagt ned.
Trinn 6. Nyt dette stykket ved å henge det på veggen
Du ser kanskje ikke en kolibri hver dag i kjødet, men et maleri vil vare evig.
