Koreografi av en dans er en vakker og kreativ opplevelse. Det er imidlertid så mange beslutninger å ta, så prosessen kan være litt overveldende hvis du aldri har gjort det før. Ikke bekymre deg-vi vil lede deg gjennom den grunnleggende prosessen fra start til slutt. Du lager din egen danserutine på kort tid!
Trinn
Del 1 av 3: Musikk
Trinn 1. Velg en sang for rutinen din som inspirerer deg
Musikken guider de fleste valgene dine, så velg en sang først. Du kan velge hvilken sang du vil! Gå med din nye favorittmarmelade, bla gjennom musikkstrømmingsider for å få inspirasjon, eller be venner og familie om anbefalinger.
- Hvis du har problemer med å velge en sang, tenk på hva slags dansebevegelser du liker best. For eksempel, hvis du liker uttrykksfulle, moderne bevegelser som å poppe og låse, ville en hip-hop-sang være perfekt.
- Prøv å gjøre et Google -søk som inneholder noen av de grunnleggende preferansene dine, og se hva som kommer opp. Søk for eksempel etter “beat-driven R & B-sanger i middels tempo”.
Trinn 2. Spill sangen gjentatte ganger til du tar den helt opp
Lytt til den hver gang du setter deg på bussen, hjemme, på daglig jogging, før sengetid, etc. Når du lytter, prøver du å identifisere følelsene du føler. Skriv ned tankene og ideene dine, slik at du kan referere til disse tidlige idémøtene senere.
Forteller sangen en historie? Prøv i så fall å beskrive handlingen med dine egne ord
Trinn 3. Velg en kort del av sangen for rutinen din
De fleste sanger er 3 minutter eller lengre, noe som er altfor lenge for en rutine. Sanger har vanligvis seksjoner som ikke vil fungere godt for en danserutine - kanskje det er et vanskelig temposkift, en repetitiv instrumental seksjon eller en rytmeendring du ikke er gal på. Eliminer det du ikke liker før du har omtrent 1 ½ – 2 minutter musikk.
For å holde rutinen interessant og holde publikums oppmerksomhet, ikke gå utover 2 ½ minutter
Del 2 av 3: Dance Moves
Trinn 1. Velg en dansestil som passer til musikkens stemning
Det er hundrevis av stiler å velge mellom! Start med å vurdere tempoet og instrumentene i sangen først. For eksempel vil ballett eller jazz best utfylle en langsom, orkestral sang. Hvis sangen din er R&B eller latin, ville en dansestil som hip-hop, breakdans eller en flammende flamenco fungere godt.
- Det er også viktig å velge en dansestil som passer dine ferdigheter. Hva er dine styrker som danser? Spill til disse styrkene!
- Hvis du føler deg modig, kan du prøve å kombinere flere dansestiler til en fantastisk rutine.
Trinn 2. Kartlegg de grunnleggende delene av sangen din
Du trenger ikke å bli super teknisk, bare ta en penn og et papir og kartlegg den grunnleggende strukturen og flyt av sangen. Dette vil hjelpe deg med å begrense dansetrinn for forskjellige deler av sangen senere.
- For eksempel, hvis introen er treg og sexy, legg merke til det og skriv ned noen trekk som kan passe, som en slanky gåtur eller dramatisk sving.
- Et annet eksempel: hvis sangen går inn i et kraftig refreng, kan du prøve mer dramatiske trekk som arabesker eller spinn i løpet av den delen.
Trinn 3. Del sangen ned i seksjoner med 8 tellinger
Ta et ark med papir og en penn og spill sangen. Begynn å telle etter introduksjonen når vokalen starter. Hver gang du teller 8 slag, skriv ned en 8. Når du er ferdig, vet du nøyaktig hvor mange 8-tellers seksjoner du trenger for å koreografere.
Trinn 4. Velg dansetrinn som passer til seksjonene dine med 8 tellinger
Lytt til sangen og freestyle litt, slik at du kan prøve forskjellige trinn, trekk og sekvenser. Husk at du jobber med seksjoner med 8 tellinger, så tell høyt hvis du trenger det. Eksperimenter med å kombinere bevegelser i forskjellige mønstre til rutinen begynner å falle på plass.
Husk formålet med dansen din, sangens stemning og publikum i tankene. For eksempel er dramatiske eller provoserende trekk flotte for en soloframføring, men hvis du utfører rutinen på bestemorens bursdagsfest, er twerking sannsynligvis ikke et godt alternativ
Trinn 5. Koreograf jevne overganger mellom hovedseksjonene
Overganger knytter seksjonene sømløst sammen; de skal aldri forstyrre stykket. Overganger er ikke stjernene i stykket ditt, men de skal aldri være kjedelige eller kjedelige! Finn kreative måter å flytte fra seksjon til seksjon.
For eksempel, i din hip-hop-rutine, kan du bruke samme kroppsrull og klappsekvens for å overgå mellom hver seksjon for en sammenhengende flyt
Del 3 av 3: Finishing Touches
Trinn 1. Sørg for at rutinen din har en begynnelse, midten og slutt
Gi hver seksjon et samlende tema eller karakter, slik at de ikke føler seg usammenhengende eller frakoblet. Gjentagelse av enkelte seksjoner eller varianter av temaer kan hjelpe din rutine til å føles sammenhengende og bringe alt sammen.
For eksempel kan en hip-hop-rutine begynne med høyenergi-trinnarbeid, gå jevnt over til en break-dance-seksjon og deretter gå inn i en dramatisk finale av gulvarbeid
Trinn 2. Skriv ned rutinen slik at du ikke glemmer det
Inkluder så mange detaljer om trinnene du kan. Bruk gjerne stenografi for dette siden ingen andre vil se dette tidlige utkastet. Legg merke til navnene på trekkene for hver seksjon eller til og med små små pinnefigurer som viser forskjellige trekk. Uansett hva som fungerer for deg!
- Hvis det å stoppe å skrive bryter konsentrasjonen, registrer deg selv under disse øktene. Se deretter på opptakene senere og skriv alt ned.
- Hvis du planlegger å lære andre dansere rutinen, legg merke til noen spesielt vanskelige avsnitt som kan ta ekstra tid å forklare og demonstrere.
Trinn 3. Øv rutinen din hver dag til den er polert
Når koreografien er ferdig, må du sørge for at alt flyter godt ved å øve rutinen din så ofte som mulig. Når du gjør dette, kan det hende at visse trekk eller seksjoner ikke fungerer så godt som du hadde sett for deg. Det er normalt! Her har du sjansen til å redigere og perfeksjonere disse områdene. Fortsett å øve til rutinen din er polert og perfekt.
Ikke glem å skrive ned redigeringene dine, slik at du ikke glemmer dem
Tips
- Husk å matche dansestilen til musikken. For eksempel fungerer en klassisk sang bra for ballett, men en hip-hop-rutine trenger en moderne melodi.
- Bruk forskjellige seksjoner for å variere publikums opplevelse. Følg for eksempel en fartsfylt seksjon med en langsom, eller følg mange hopp med en jordet seksjon.
