Er du en frustrert jazzmusiker? Spiller du notatene dine riktig, men finner ikke den riktige lyden? Dette vil hjelpe deg å lære hvordan jazz fungerer og hvordan du får det inn i systemet.
Trinn
Trinn 1. Lytt til mye jazzmusikk
Charlie Parker, Thelonious Monk, Ella Fitzgerald, Miles Davis, John Coltrane, Charles Mingus, Eric Dolphy, Pepper Adams, Louis Armstrong, Chet Baker, McCoy Tyner, Art Tatum, Sidney Bechet, Oscar Peterson Al Jarreau, Ray Brown, John Scofield, David Benoit, Cannonball Adderley, Herbie Hancock, Bill Evans, Dave Brubeck og Peter White er alle utmerkede og veldig forskjellige jazzartister.
Trinn 2. Lytt natt og dag
Gå i flere dager uten annen musikk. Du vil merke forskjellen.
Trinn 3. Finn ut hvor du kan se live jazz fremført i byen din, og se forestillinger ofte
Trinn 4. Jazz har ofte en triplet følelse kalt 'swing'
'Det kan forklares på mange forskjellige måter, men den beste måten å lære det på er bare å lytte til jazz. Vær imidlertid forsiktig; artister som Monk og Mingus har særegne svingestiler som kanskje ikke høres bra ut på alle hitlister.
Trinn 5. Tren dine ører og hjerner:
Prøv å følge rytmen til en sang hele veien. Start med et enkelt 4 -takters slag, svingende spor av Art Blakey's Jazz Messengers (sjekk synkopasjonen på "Moanin '"). Gå videre til spor og begge deler.
Trinn 6. Bare etter denne analytiske tilnærmingen, syntetiser
Lytt til samspillet mellom store tett samspillende jazzgrupper, som Bill Evans eller Dave Holland, i live sammenhenger. Legg merke til hvordan de "føler" hverandre i gruppen, hvordan de reagerer på hverandre. Den musikalske opplevelsen vil bli mer og mer givende og få dybde når du gjør det. Prøv å nærme deg mer kompleks musikk.
Trinn 7. Sammenlign et jazzspor med et moderne popspor eller et klassisk stykke
Skriv ned forskjellene du hører i hvordan tonene spilles.
Trinn 8. Spill en blues -skala
Det er mange forskjellige bluesskalaer. Her er "C": C, E flat, F, F sharp, G, B flat, C.
Trinn 9. Spill din kromatiske skala i venstre hånd, og hold hver tone i to slag
Trinn 10. Velg en C -notat (midten, høy, etc
), og spill den gjentatte ganger med høyre hånd samtidig som du spiller den kromatiske skalaen med venstre.
Trinn 11. Eksperimenter med forskjellige rytmer
Etter et par ganger, legg til "E flat" mens du spiller.
Trinn 12. Spill C og E flat sammen eller hver for seg
Dra deg opp gjennom alle tonene i bluesskalaen ovenfor.
Trinn 13. Lær bluesskalaen minst i de syv store tastene
Trinn 14. Prøv å huske soloer på innspillinger du liker, og spill dem selv på nytt
Dette krever mye tålmodighet, men vil ta deg store skritt fremover.
Trinn 15. Registrer deg på https://www.learnjazzpiano.com og absorber det
Trinn 16. Prøv ting og finn ting som høres bra ut
Gå til Jam -økter for å prøve nye ideer.
Trinn 17. Øv så mye du kan
Trinn 18. Sett sammen en liten jazzkombinasjon eller til og med et stort band for å øve på ukentlig basis
Dette vil ikke bare hjelpe lesing og improvisasjonsevner, det vil hjelpe deg med å bli en bedre ensemblespiller. (dvs. lære å spille i harmoni, balansere med andre spillere, etc.) Noe av det beste du kan lære er fra andre jazzmusikere, så sørg for å sette sammen de beste spillerne du kan utføre i gruppen din. Ideelt sett bør de være bedre og mer erfaring enn deg. Du vil ikke lære noe ved å prøve å være "stjernespilleren" i ensemblet ditt. Besøk https://www.pdfjazzmusic.com for noen gratis nedlastbare bigband- og kombinasjonsmaterialer.
Tips
- Spill mye! Bruk tid på å syltetøy langs en backing track
- Ta ting sakte. Det skjer ikke over natten eller om en måned.
- Basie er en avslappet stil, opprinnelig inspirert av Count Basie med Freddie Green og Jo Jones. Spill litt bak takten når du spiller den, men ikke dra.
- Når du trener jazz, må du sette opp metronomen din slik at den bare slår på takt 2 og 4 - dette er de viktige slagene i jazz, ryggene
- Hvis du vil lære jazz eller piano, ta leksjoner fordi det er godt å ha noen som trener deg.
- Det er visse moduser du kan lære, for eksempel dorian, som er den andre graden av en stor skala. Det er mange forskjellige moduser og varianter av dermed, og selv om de ikke er strengt nødvendige for å spille jazz, hjelper det når du starter med å begrense deg til modusene, og deretter jobbe derfra.
- Når du trener skalaer/akkorder (til metronom på 2 og 4), prøv å artikulere off -beatene; senere kan du også prøve å skifte rytmen med ett slag hver gang du spiller en skala.
- Play-along-serien av Jamey Aebersold kan være et veldig nyttig treningsverktøy fordi den inneholder en rytmeseksjon som du kan spille sammen med. Bass/piano kan avbrytes ved å panorere til venstre/høyre.
- Å lære akkordene i en enkel 12 bar blues er flott for nybegynnere. Akkordene er tradisjonelt 1 | 4 | 1 | 1 | 4 | 4 | 1 | 1 | 5 | 4 | 1 | 1. 1 er roten, eller første notat av nøkkelen du spiller i, og de andre tallene er respektive grader av skalaen. (så hvis du spilte en C-blues, ville akkordene være C7 | F7 | C7 | C7 | F7 | F7 | C7 | C7 | G7 | F7 | C7 | C7.) Andre varianter inkluderer en “2-5-1” snuoperasjon i de fire siste målingene, eller 3-6-2-5-1.
- Ikke vær redd for å improvisere! Utforsk skalaene og bare spill det som høres Jazzy ut, legg deretter til en vri på det og få det til å lyde Jazzy!
- notat ovenfor: alle takter er viktige i jazz. 2 og 4 er tradisjonelt der trommeslageren spiller tid på høyhatten. Vær forsiktig med å legge vekt på 2 og 4 ved et uhell, noe som kan skje hvis du setter din met. til bare de. Tren med den på 1-4 også. Faktisk gir en vekt på 2 og fire hvert mål et sterkere spor generelt. Musikken vil svinge hardere, føle seg bedre og det vil bli en bedre følelse av tid.
